【平面设计】如何设计留白提升设计高级感

平面设计作品很多时候属于“瞬间”的视觉艺术，需要以醒目突出的形象来表达设计主题，用对比鲜明的色彩或大面积空白的艺术形式来夺人眼球，强烈的视觉冲击力是平面设计的典型特征之一。

在平面设计中有许多图文需要安排，有的设计师反其道而行之，通过设置留白来缓解版面中过量信息给观者带来的视觉疲劳，利用留白既能突出设计作品醒目简洁的特点，又能给人更多的想象空间。

留白通常作为“配角”出现，是一种衬托主体的“负空间”，利用留白的技巧可以使观者拥有与作品对话的空间可能性，同时也有利于增强画面的艺术内涵和感染力。

视觉焦点

视觉焦点是作品中最能引人注意的部分，是画面中的重点，也被称为“视觉震撼中心”。它可以是一个点，一条线，一个面或一个色块。每一款作品都会有主题，打造版面中的视觉中心来凸显主体对象，留白往往能提高关注度，通过放空观者视觉来突出主体。

留白运用的是减法设计原则，运用留白布局，使主角醒目、被看见才是留白的真正目的。在设计中，并非是要将所有的信息平均地平铺于画面的每个角落，填满所有的空间，适当的留白制造透气的灵动，留下合适的虚空间更易达到视觉上的一目了然。

意境

留白能创造“画外之外”的意境，任凭观赏者自由想象，也是看画的一种乐趣。纯粹的白，没有图案反而能让想象力自由延伸。正如冬天欣赏雪景时，当大量的白色覆盖在物体之上，大部分的物体已经与背景白融为一体。这也给剩下的没有被白填满的东西创造了无限的想象空间。

意境是从现实情景的客观形象，延至虚境，产生联想，设计师或观者通过自身的认知能力和想象力，造成实境与虚境相互转化、相互渗透的情景。设计作品要表现出完整的意境，就不能局限于对自然景物逼真的罗列，只有创设虚境，给观者留下揣摩、回味的内容，才能使设计作品更具艺术感染力。

空间感

空间是设计呼吸的必需品，运用空间来表达主题，是目前平面设计设计正在兴起的一种新的构思方法。无论是平面设计还是绘画，都是对于二维空间的构建，其中必然涉及对空间关系，也就是画面中正形空间与负形空间关系的处理问题。

在设计中不是以图形为主就是以背景为主，如果图形相对于空间而言过大，或有意形成的空间被忽视，那么就以图形为主；如果图形非常小，或空间的形相当有趣，那么就以空间为主。

留白使画面显得空灵，留白越大空间越宽阔。留白的画面透气、大方、简洁，在有限的画面上可以表现出无限的空间，这就产生了艺术处理上的以少胜多效果。设计中的合理构图与留白能让作品达到深度传播的效果。

反射

反射是利用白色的力量凸显主体。白色能够反射任何颜色，白色既不会抢走主角的光彩，又不会让观者视线失焦。大片的白是为了衬托主图，也让画面更干净，从而产生视线的聚焦。

假借

假借是利用非白的颜色或同构型图案背景塑造留白的功效。留白的“白”并不代表单一的白色，也可以是不同颜色大面积的“空白”，正如在一望无际的大海中出现的一座孤岛，视觉主角会转移到孤岛上，被忽略的大海成了配角，变成了眼中风景的留白，是一种有意义的主配角关系。

在设计中，如果在满版背景中出现一个挖空式的“白空间”，相对于满版背景的主空间，挖空的部分则变成了真正意义上的留白，是一种有意义的背景色。

光影

光影是运用光线变化营造出立体感的强弱。在设计中，设计师常利用光影变化达到聚焦对象的目的，画面透过光影让黑色的“白”有了立体的存在感，即使画面由大面积黑色构成，借助“光影”也能使主体物产生明暗对比并成为画面的视觉焦点，这股视觉力量可能比直接使用对比强烈的颜色作出的效果更好。

无形无意的留白

无形无意的留白是可以理解为既没有具体的形，也无表达的含义。在设计中“无形”的留白可以看作是画面的背景，将它留白的意义只是为了平衡画面各元素，突出视觉焦点，视觉上给观者带来呼吸的空间，并无任何表达的内容。

无形有意的留白

有意的留白是指经过设计师精心布局的，为了让表达的内容更加明确形象，通过“留白”达到凸显主题的目的。“白”虽然观之无形，但却是一种意境的体现。“无形有意”的留白既能有效地缓解读者的视觉疲劳，又传递了主题含义。

有形有意的留白

“有形有意”的留白是设计师根据设计意图主动安排的，通过合理的视觉布局，打造视觉美的比例，使画面有宽阔的呼吸空间，更贴近视觉传达的初衷。看似空白的画面却体现了设计师对虚实空间对比的掌握。留白下的虚实空间对比，给主题提供了更多的视觉感受。

留白可以是留出黑、白或其他任意颜色，也可以是没有任何多余繁琐的装饰，符合简约的设计风格。在设计中，留白是抽象思维中的造型“具象”表现。留白的处理要求设计的图形文字尽可能地简洁、单纯，图形和文字本身富有创意魅力，更有一定的挑战难度。